CONSISTENCY IS KEY

Wir haben Victoria Wahler-Seidl, Head of Visual Merchandising, gefragt, wie man mit dem Zeitgeist Schritt hält, eine Marken-Community aufbaut und wie der Alltag im Visual Merchandising & Styling Team aussieht.

Team Foto VM

HALLO VICTORIA, STORYTELLING IST EIN BELIEBTES MODEWORT. KANNST DU DAS KONZEPT DAHINTER ERKLÄREN UND WARUM ES FÜR EUCH BEI OUI SO WICHTIG IST?

Wusstest du, dass wir mit unserem Daumen 230 Meter pro Tag auf dem Smartphone scrollen? Für uns ist es wichtig, unserer Oui-Community ein inspirierendes Storytelling zu bieten, an dem sie beim Scrollen hängen bleiben. Wir wollen unseren Oui-Fans einen Grund geben, uns einen Besuch abzustatten - online und offline. Alles beginnt mit einer inspirierenden monatlichen Geschichte, die wir konsequent auf alle On- und Offline-Kanäle übertragen. Mein Team verfolgt einen ganzheitlichen Ansatz, um die DNA und Vision der Marke über alle Touchpoints mit dem Endverbraucher zu teilen.

Victoria

Auf diese Weise bauen wir eine treue Community auf, die weiß, dass sie bei uns immer Inspiration und Neues finden kann und immer ein positives Einkaufserlebnis hat. Storytelling geht über den Verkauf von Kleidung hinaus - wir wollen unsere KundInnen mit allen Sinnen auf eine spannende Reise mitnehmen.

WIE STELLST DU SICHER, DASS DER KUNDE TEIL DES STORYTELLING-ERLEBNISSES IST?

Stell dir vor, du hast eine Kampagne von uns gesehen, die deine Aufmerksamkeit erregt hat. Online findest du dieselbe Geschichte auf allen unseren Social-Media-Kanälen und in unserem Webshop. Offline greifen wir die Geschichte auf und schaffen visuell ansprechende Installationen wie Schaufenster, Pop-Ups und Modemessen. Wir erstellen sogar eine monatliche Spotify-Playlist, um dich in die passende Stimmung zu bringen.

Victoria am Board

WIE SIEHT EIN TYPISCHER TAG ALS MITGLIED DEINES TEAMS AUS?

In unserem Team gibt es eigentlich keinen typischen Tag, und das ist ein Teil dessen, was wir an unserer Arbeit lieben. Unser Tag kann je nach Jahreszeit und den Projekten, an denen wir arbeiten, variieren. Das kann ein Kampagnenshooting sein, ein Model-Scouting oder eine Schulung vor Ort in unseren Stores. Aber im Allgemeinen besteht unser Tag aus viel Zusammenarbeit mit verschiedenen Abteilungen. Wir arbeiten eng mit dem Design-Team zusammen, um die kreative Richtung für die Saison zu verstehen und diese dann in die visuelle Merchandising- und Stylingstrategie zu übertragen. Wir arbeiten auch mit dem Einzelhandelsteam zusammen, um sicherzustellen, dass das Merchandising in den Geschäften die Geschichte des jeweiligen Monats widerspiegelt. Die Suche nach Inspiration in allem und überall ist eine ständige Aufgabe unserer täglichen Arbeit.

Store

APROPOS, WIE BLEIBST DU BEI DEINER ARBEIT INSPIRIERT UND KREATIV?

Inspirationen können von so vielen verschiedenen Orten kommen, meistens tauchen sie zufällig auf - eine Farbpalette eines Sonnenuntergangs zum Beispiel. Wir lieben es, zu reisen und verschiedene Kulturen kennenzulernen, was unsere Arbeit oft beeinflusst. Wir lassen uns auch von Architektur, Kunst und Musik inspirieren. Mein Team und ich reisen zu Modewochen und Messen - wir halten immer die Augen offen für das, was uns heute beeindruckt und vielleicht morgen überzeugt.

Micky

WAS SIND DIE GRÖßTEN HERAUSFORDERUNGEN, DENEN DU DICH IN EINEM KREATIVEN BERUF IN DER MODEBRANCHE STELLEN MUSST?

Eine der größten Herausforderungen ist es, relevant zu bleiben und mit den sich ständig ändernden Trends und Verbrauchervorlieben Schritt zu halten. Es kann auch eine Herausforderung sein, ein Gleichgewicht zwischen Kreativität und Zweckmäßigkeit zu finden und sicherzustellen, dass die Entwürfe nicht nur schön, sondern auch funktionell und marktfähig sind.

Eldi

WIE BRINGST DU DIE KREATIVE SEITE DEINER ARBEIT MIT DER STRATEGISCHEN SEITE IN EINKLANG?

Es ist sicherlich ein Balanceakt! In meiner Funktion ist es meine Aufgabe, innovative Designs und Konzepte zu entwerfen, die die Kunden begeistern und den Verkauf ankurbeln. Gleichzeitig muss ich die geschäftliche Seite der Dinge im Auge behalten und sicherstellen, dass unsere Projekte sowohl kreativ als auch kommerziell tragfähig sind. Es geht darum, das richtige Gleichgewicht zu finden. Ich denke also immer darüber nach, wie ich Kreativität und Marktfähigkeit in Einklang bringen kann

VIELEN DANK FÜR DAS NETTE GESPRÄCH